还有更为值得吐槽的就是，宫廷外的决斗戏采用了人海战术，群众演员最多达两万人，以前看过《阿甘正传》里的十万人反越战大集会，实际的群众演员只有几百人，就是采用了复制粘贴的简单制作。

可张导不差钱，而且由于《英雄》采用电脑特技遭到诟病，因此张导决定这次全部采用真人，中华民族乃泱泱大国，最不缺的就是人，凭这一点，张导就应该上《新闻联播》，这解决了多少人的就业难题啊！

可真人太多，导致武打设计很为难，整个打仗的场面混乱不堪，肩负大任喜欢武术的周董也无法展示自己的功夫，只能在镜头前不停的挥刀，挥刀，挥刀！

宋铮当时看的时候，差点儿就在电影院里喊出来：你t倒是赶紧自宫啊！

就算是上辈子看冯晓刚的《夜宴》，宋铮都没有这么强烈的感觉，希望一部戏赶紧结束，《满城尽带黄金甲》成功的做到了。

与其说是视觉盛宴，真不如说是折磨，单单是那明晃晃的一大片，就足够让人心烦意乱的。

上辈子受过一次折磨，这次，宋铮自然不会再去受一次虐，又赶上大年初一，他才不会在这么一个新春佳节的好时候，跑去电影院，欣赏老谋子号称史诗大作的这么一个东西。

上映仅仅一天的时间，《满城尽带黄金甲》的基本上是没办法逃开前世的命运了，尽管张仪谋和张伟平依然不死心的在面对媒体的时候，对《满城尽带黄金甲》的华丽场面疯狂吹牛逼，但是，观众不买账，这就是事实。

忒t残酷了！

最具有讽刺意味的是，这部戏本身渐渐的都没了人关注，反倒是张仪谋和巩丽这对老情人时隔多年的又一次合作，吸足了人们的眼球。

这不是扯淡嘛！

转天，宋铮的《老炮儿》和橙天娱乐制作的《墨攻》同时上映，《老炮儿》的前期宣传力度虽然比不上《墨攻》，但是这么些年，作为业内良心的宋铮，他拍的电影还从来没失过手。

就冲着这一点，当各大影院开始公开售票的那一刻起，《老炮儿》的票房统计就稳稳的压了《墨攻》一头，至于《满城尽带黄金甲》，虽然才上映一天，但基本上已经成为过去式了。

另外在首映式的规模上，《老炮儿》显然也不是《墨攻》能够比拟的，宋铮这么多年的经营，圈内朋友无数，邀请函撒出去，除了为数不多的几个真的有重要的事，不能亲临现场之外，余下的二话没说，悉数到场，就连没有来的，也专程录制了vcr，对《老炮儿》表示了支持。

各路明星大腕儿纷纷前来捧场，观众也对这部冯晓刚第一次担任男主角的电影充满了期待，冯晓刚之前虽然也经常在自己的作品里客串，可是像《老炮儿》这样，担当主演，可还是第一次。

冯导的第一次，想想都让人觉得兴奋，尤其是，作为导演的还是宋铮，上一次两个人合作还是《天下无贼》，那一次是宋铮担当男主角，冯晓刚出任导演，这次正好反了过来，虽然冯晓刚的那副尊荣不招人待见，关键是这组合给力啊，人们也想要看看，这俩人的又一次合作，能够迸发出怎样的火花。

首映礼上，主持人自然也问到了这个问题，对此，两个人的回答截然不同，宋铮表示：“我对冯导的表演非常满意，这个角色就像是为他量身定做的一样，事实上，从开始决定拍这部戏，我就没想过找别人，这个角色要是换另外一个人来演，也肯定不是那个味儿了，中国的好演员虽然不少，但是能演出我想要的那种感觉，我找不到另外一个比他更合适的人！”

宋铮可谓是给足了冯晓刚面子，不过等到冯晓刚说话的时候，语气里确实满满的怨念：“下次再跟着他合作，我肯定不演戏，绝对不演了，以前总觉得当导演太累，正好他非要找我演，我觉得拍戏挺轻松的就答应了，可是一开始拍，就发现满不是那么回事儿，所以，下次要是还有合作的机会，我导，他演！”

从冯晓刚在回答问题的时候，那越来越苦的表情当中，就不难看出，这次拍《老炮儿》，他被宋铮折腾的可是不轻。

余兴节目结束，接下来就是电影放映的时间了，几乎从第一个镜头，第一场戏开始，亲临现场的观众就被影片当中那满满的情怀给打动了。

这部戏尽管讲的是一个被时代淘汰了，却依然沉浸在自己世界里的小人物，但是，每一个人都能感觉得到，张学军虽然是个小人物，但是这老汉子，绝对顶天立地。

第七百六十二章

2007年的贺岁大战，率先出招的便是张仪谋的《满城尽带黄金甲》，上映首日，便狂收6000万，把新画面的张伟平激动的，恨不能当天就提前举行庆功宴会，虽然忍住了，却也不禁开始憧憬起了，《满城尽带黄金甲》打败《飓风营救2》，成为新的国内票房冠军。

但是还没等张伟平高兴多久，就被兜头浇了一盆凉水，首日票房高是不假，可是，紧跟着而来的并不是他所期待的交口称赞，而是网友大军的疯狂批判。

对此，宋铮自然是一点儿都不奇怪，作为重生者，他对《满城尽带黄金甲》的票房走势一清二楚。

开具很完美，至于结局，只能说落得一地鸡毛。

《满城尽带黄金甲》上映之前，可谓万众期待，香江影帝周闰发，影后巩丽，金马影帝刘烨，宝岛小天王周洁伦，星光熠熠，把《墨攻》都给比了下去，人们都在期待着张仪谋将继《英雄》之后，再度为观众奉献上一部经典的武侠大片，结果张仪谋捧上来的却是国产武侠大片奉上最后的晚餐。

富有讽刺意味的是，《满城尽带黄金甲》也把高潮戏安排在一场晚宴上，这是继《夜宴》后，再一次强有力地向观众宣示：国产武侠大片的老调子已经唱完了。

这是怎样一桌乡气的盛宴啊：大鱼大肉大馒头堆积如山，且血气扑鼻，腥秽如铁，晚宴过后，留下的是杯盘狼藉，满地垃圾，再没有比乡村婚宴更恰当的比喻了。

作为中国导演当中，最善于玩色彩的导演，张仪谋的《满城尽带黄金甲》依然延续了之前几部武侠大片屡试屡败的“团阵美学”，并发挥到极致，四百万朵菊花，密如蚂蚁的人海，极尽奢华之能事的皇宫，大有不恶心死你不算完的阵势。

可是，这样一种在《英雄》里曾经被称为视觉盛宴的“团阵美学”，经历了一而再，再而三的同位重复，早已变成了视觉暴力、视觉垃圾、视觉污染！

对于任何一个每场“盛宴”都心甘情愿自掏腰包去电影院的“享受”的观众来说，丝毫感觉不到震撼和美感，只有厌恶和恶心，就像农村里大鱼大肉的婚宴，吃一顿尚可，吃多了必然犯腻！

宋铮作为一个重生者，也只想对那些死抱着大片梦不放的国内大导们说一句，该t醒醒了！

大片的出现从某种意义上说有其合理性，在dvd日渐普及，人们对影片的观看越来越家庭化的今天，以影院为中心的传统电影市场为了留住观众，推出大场面，大制作不失为一条策略。

然而一味强调“团阵美学”的中国第五代导演们无疑对大片进行了最拙劣的曲解，大制作不等于奢华，大场面更不等于人海战术，一切制作都应当以真实为基础。

《泰坦尼克》、《侏罗纪公园》、《拯救大兵瑞恩》都是大制作，然而这些影片所有的大场面都以呈现逼真性为旨归，而不是像国内的这些大导们那样，毫无事实基础和逻辑基础的摆阔求大。

这不是一种视觉暴力、视觉污染是什么？

电影是一种视觉的艺术，但他是一种以“人”为主角的视觉艺术，遗憾的是，国内影坛的大片导演们只剩下对“视觉”舍本逐末、过犹不及的病态迷恋，偏偏把最重要的人，人的真善美给扔掉了！

与《英雄》的宏大空洞、《十面埋伏》的生硬图解、《无极》的荒诞混乱、尤其是《夜宴》的漏洞百出相比较，《满城尽带黄金甲》的剧情勉强及格，所谓及格，就是故事说圆了，没有明显硬伤了，然而却远远谈不上精彩。

当初这部戏开拍的时候，张仪谋信誓旦旦的表示，这部戏的灵感脱胎于文学巨著《雷雨》，然而与《雷雨》原作密不透风又张弛有度的情感波澜、震撼心灵又悲天悯人的博大主题相比较，《满城尽带黄金甲》不仅把一部人道主义的悲悯之作，矮化为一出争权夺位的宫廷戏，更是把原作一个个精妙绝伦的情节爆点，难以理喻地放过，置换成了一场场乏善可陈地械斗和愣斗。

这些打斗完全可以说是华而不实、虚张声势，除了给观众留下剧中人弱智、编导弱智的感想外别无它物。

一个有中学文化程度，读过文学的瑰宝《雷雨》的观众，都应该知道剧中最富有戏剧性的爆点是“周朴园命长子周萍逼蘩漪喝药”、“周萍当着生母面与亲弟弟鲁大海冲突”、“鲁侍萍发现周萍与妹妹四凤私通”和“周萍与四凤明白真相”四处，这些情节点里蕴含了戏剧大师曹禺先生对剧中人尤其是蘩漪和周萍的细腻体察和深切悲悯。

然而，这些精彩的亮点到了《满城尽带黄金甲》里，要么被抹去，要么被轻轻带过，失去了原有的魅力。